花瓣与世界：巴黎珠宝设计哲学
旅法珠宝设计师刘珂妤只在国内工作了不足十个月，就回到了法国。效力于顶级珠宝商周大福的几个月，她创造了令设计界惊艳的小爆款产品。时尚媒体大咖们曾评价说：“这个叫珂妤的女孩，有着极高的设计天赋。”
她是那种舒适简单的女孩。换句互联网话说，她是极其专注的产品经理：很少自拍、不怎么参加社交派对，不混圈子。没有刻意的追求性感身材衣着。只是静静地看世界繁华，看春去秋来，寻找艺术哲学中的设计灵感。
正是这种魏晋风骨的悠闲心，造就了这位90后珠宝设计师的独有风格，使得她的珠宝设计大受欢迎。刘珂妤的拿手把戏或许是把花瓣、昆虫、风花雪月或抽象几何图案作为其设计灵感来源，用18K黄金打造成金光闪闪的珠宝饰件，再镶以复杂设计的碎钻。
这种风格成就了高度个人化的珠宝作品，犹如护身符。刘珂妤解释说：“每一件首饰都有它自己的故事，所以，你要用心挑选它们。”
刘珂妤毕业于法国高等珠宝学院，读书期间，就在法国小众奢侈品牌Garnazelle工作。由于近年国内珠宝市场发展迅速，因此她选择以合伙人加入国内新兴珠宝品牌时髦客珠宝，也仍以自由设计师身份服务于周大福和几个法国品牌。
加入时髦客珠宝后，她的设计反对闭门造车，她崇尚大自然的美丽，希望在花卉和充满都市的时尚浪漫中寻找设计灵感。她主导设计的凤求凰新娘捧花定制婚戒系列，就击中了很多女性内心的婚恋情结。
刘珂妤说，“设计一个产品其实最重要的是它的概念，概念是产品的灵魂，神形兼备的产品便是最好的设计。”在设计上，她很喜欢梵克雅宝品牌，“因为它很会讲故事。这是设计的灵魂也是营销的灵魂。”
对于珠宝来说，最重要的是打动别人，因此她坚持，“优秀的珠宝设计作品一定有这打动人心的故事。比如梵克雅宝的诺亚方舟系列就是以圣经故事为强大的背景。圣经对于欧洲人来说有着崇高地位，因此这个系列的作品除了造型以为还具有很高的文化价值，就更显得珍贵了。”
刘珂妤的高雅品位几乎是与生俱来的。这很大程度上要归功于她父母的家庭教育。父母把对生活的热爱潜移默化地传输给了年轻的女儿，两人带给她的审美教育又是那么的饱含深情。如果说她早期设计的蝴蝶戒指体现了她母亲的美丽优雅，那么她近期作品的设计灵感则来源于自我内心对高贵和优雅的遵循与传承。
对话珠宝设计师刘珂妤
Q：法国珠宝行业现状？
A：法国珠宝行业风格一直延续传统的欧洲工艺和风格，强调elegant，也就是优雅。法国的珠宝以其高超精湛的手工制作工艺闻名于世。许多我们耳熟能详的大牌都诞生于这里，place Vendôme是法国高级珠宝品牌的聚集地，如vcf，cartier，chanel，boucheron等。而服务于这些大牌的工作坊也有很多，他们支撑起了法国的珠宝行业。
Q：珠宝品牌成功的关键？
A：珠宝品牌成功的关键我认为分析和规划是最重要的，要分析市场和自身品牌的优势和资源，才能找准品牌风格和定位，从而在业内独树一帜。
Q：你的巴黎印象？
A：对我来说巴黎是一个文化艺术之都，巴黎有着非常多的博物馆，以及各种品牌的集中地，是一个非常适合学习艺术的地方。而我的母校巴黎高等珠宝学院又是这个行业里的最好的学校，我在这里接触和了解了很多行业里顶级的东西，因此我感到很荣幸。
Q：怎么看待众多个人珠宝品牌？
A：中国众多个人珠宝品牌的出现，我认为是个非常好的现象。说明这个行业兴旺了起来，国人开始有了自己的想法，品味以及需求，而不是盲目地跟随着大牌的步伐了。我们的国人对自己的文化和审美开始有了自信，也证明中国的经济越来越好了。越多不同风格产品的出现，越能体现一个国家的包容度，我对这个现象感到很欣喜。
