影视投资算是赌博吗？
电影一直是热门，也从来不缺话题。电影造就了大量演艺明星，如果给唱歌、舞蹈、电视、电影、综艺等排序的话，影星无疑站在最高点，国外也是如此，顶级明星一律出自电影，电影的魅力无限，永远说不完的话题，电影产业链更是庞大，是文化传媒领域的航空母舰，但投资电影真是一门好生意吗？
电影是通过主要是通过画面、声音来表达情感的艺术表现形式，蒙太奇的诞生推动了电影发展，让电影走上了艺术之路。
电影诞生以来技术上历经无声到有声，黑白到彩色，胶片到数字、2D到3D、特效制作等等革命，拍摄手法上镜头变化，如正拍、仰拍、俯拍、侧拍、逆光、滤光等，远景、全景、中景、近景、特写、大特写等，特别是导演对蒙太奇创新发展，电影给人神奇、时空交错、无限想象，形成了独特的影视时空，但是其中有一样是不变的，那就是精彩的剧情、精湛的表演始终是一部电影的精髓。
一部成功的电影需要具备这些要素：剧本、导演、演员三位一体。
首先就是剧本，得讲一个好故事，故事有很多种，总体来看故事的中心体现了人类主流的价值观，爱与正义的主题永恒。要表达以上主题就要创造情节、制造冲突、制造矛盾，一部电影剧情是层层推进，多长时间小高潮、多长时间大高潮是值得精心安排的，要紧紧抓住观影者的心理，全程无尿点就是这样的效果。
导演的地位也是不言而喻，从前期摄影素材的拍摄，到后期的剪辑，都体现了导演对剧本的理解，或者是再创造。导演对电影语言的理解的深度、运用能力是核心，好的导演作品一定是情节紧凑、扣人心弦，包括现在的特效、配乐等，营造一种特别时空，让观众欲罢不能直呼过瘾。
说到演员，投资人往往是比较在意，先看主演有大牌就投。这里一直有个争议：到底是演员成就了电影还是电影成就了演员，其实这两者不冲突，一部电影得找对演员才是最重要的。对的演员是符合剧本要求的角色定位，周星驰的配角一直很出彩，说明周是找对了人。胶片时代的电影演员大多数表演老道成熟、传神有力、张弛有度，一遍就过的那种，现在数字技术的发展是减弱了演员的表演功力，一个动作一个眼神可以重复很多遍，颜值高热度高的都可以演，但是要想长久的生存，深厚的表演功力仍是需要。看看现在的影坛长青的主要演员都是老面孔，新影人切不可掉以轻心，因为身边颜值高的还认真学表演的竞争者众多。
除了这些，时代背景也是电影成功的一大因素。通过考察历届奥斯卡最佳影片可以发现，电影题材符合时代背景、文化动向成功的概率高。例如《我不是药神》、《烈火雄心》紧紧切合社会、民生问题，《战狼2》《红海行动》切合一带一路大国外交，《流浪地球》切合天宫一号嫦娥奔月等空间计划，刘慈欣带动的科幻潮等等，这些成功的影片一一验证了电影脱离不了时代背景与文化动向。
具备上面成功要素，是否就能成功了？再看看票房的形成。
票房收入是电影产品的最主要的收入，也是最佳影片评选标准之一。收入是每一位观影者支付汇聚而成，即票价*观影人数，票价高了观影人数少，票价低了观影人数多，票价又影响人数，这个价格到底如何确定由市场选择，收入最大化。从目前看票价基本在30-50元之间，观影人数是关键，因此上映前的宣传相当重要，首映后的口碑评分更是重要，当年的战狼2、流浪地球等都是在高口碑完成超额收入的（为了提高观影人数，也滋生了一些造假行为）。
另外在算一笔账，就是关于票房分账比例，规定是影院不得超过50%，影视基金5%，剩下的就是制作方和发行方的，投资方可拿回票房的25%左右。例如近期上映的《哪吒》票房收入光线分配比例大概在22.5%-27%之间（根据公告推算）。一部票房10亿的影片，投资方实际可拿回约2.5亿元，如果控制好成本是不是也是很好的投资。但是我要告诉你，国产片超过10亿的截止到现在只有27部，概率并不高。
微丨博：“萝卜空呀空”
可私信（hh30159）
而好口碑、高评分又回到电影创作里面。电影作为一项文化创意产品有着不一样的商品特性，这是一个不能是错的产品，它不像食品可以试吃、APP敏捷开发，虽然电影有小范围试片会但是影片大格局已定，尽管参加人员相对专业但数量还是太少，相对于庞大的观影者来说实在渺小到忽略不计，大众口味很难准确预测。