VR全景成为了近几年影视行业最热的词,也没有太多可以借鉴的经验,一切都还在摸索阶段,那么如何到底如何制作VR全景影片呢?街都为您总结五大实践经验。

VR用什么机器拍摄
现在基本上市面上用的广的是gopro拼成的全景摄像机,有六个头、七个头、十个头等规格,也有用红龙或者blackmagic拼装的。一般来说,镜头越多,安全距离越小,畸变就越小,镜头越少情况反之。如果拍摄场景比较小,镜头少的拍摄机器比较合适,比如两头的摄像机就是不错的选择。考虑到安全距离是基本固定的,镜头越多画面缝隙就越少,相对安全距离也会变小,但需要注意,只要是镜头缝隙就会有缝合问题。
机位如何安放?
只是需要按照vr的办法想合适的呈现方式,即使是好莱坞还没有真正创造出行之有效的视听语言。三脚架或独脚架是最常见的设置方法,同时你可以选择将摄影机悬挂、手持,或者是选择无人机载摄。
为了捕捉场景的动作,导演需要考虑观众在观看时的角色选择,他到底是参与者还是旁观者。通常有从顶棚悬挂拍、从地面向上拍和与演员同高这几个角度 ,以主画面为中心的情况,有时还会在场景中间拍摄。这样,观众可以按照自己的意愿探索现场,看他们自己感兴趣的东西。
场景穿帮镜头如何解决?
灯光问题的话现在以散点布光为主,主要为营造气氛,也可以提前规划好灯光区域,后期擦除,不过这两种方法都没有办法把灯光做成传统影视那样精致, VR拍摄没有办法精致打光,如果要打光需要跟后期部门沟通,以方便擦除为宜。轨道也一样,也可以后期擦除。
如何引导观众跟随主线剧情,合理的利用音乐强调时刻,传达情感。还有一种方法是灯光,以VR热播正在拍摄的搞笑惊悚类VR电影《空姐大战猛鬼之空中鬼灾》为例,该故事发生在飞机上而且带有惊悚元素,所以在设定剧情的时候关闭了现场所有的灯光,仅留下一个手电筒,这样手电筒的光照到哪,哪里就是主线剧情,在周围全黑的情况下,观众自然就会跟随剧情发展走。
镜头声音如何处理?
由于挑杆涉及到穿越各镜头的问题,声音多用无线麦克风采集。目前的vr终端硬件(一体机+手机)都只有左右声道的设置,所以目前vr本身在呈现终端上就无法实现声音跟着目光走。
后期剪辑有什么变化
后期剪辑除了多出了缝合的这一步外,其他的和传统影视是同一套流程,算法比较低级的剪辑软件想对容易崩溃。比如pr、fcp7,都是算法很老的剪辑软件,但是因为传统影视上大家用的习惯所以一直在用,但是因为他们本身的算法太过于低级,在VR剪辑上会出现很多看似不疼不痒但是确实讨厌的小问题。fcp x的算法就已经更新了,基本没有问题。