器象同流——钱宗飞大写意中国画

分类：推荐文章 · 发布：2025-12-20 · 浏览：1

钱宗飞

中国美术家协会会员

中国画学会理事

国家一级美术师

民革中央画院副院长

河北省美术家协会副主席

河北省人大文博馆馆员

河北省政协文史馆馆员

张家口市美术家协会主席

第十一、十二届全国人大代表

天际一横 180cm×180cm 2009年

1953 出生于河北省阳原县；

1989 考入中央美术学院中国画系，在卢沉、贾又福、田黎明、胡明哲、赵宁安、李铁生、李乃宙、崔晓东先生指导下，学习中国画艺术；

1996 加盟北京老甲艺术馆创作室，进行中国画大写意绘画艺术的探索；

1998 应邀加入北京军区《民兵史画长卷》创作组，聂荣臻元帅为作品题名，作品创作历时近两年，与于长江、陈嵘、吴涛毅合作完成；

1999 在中国人民革命军事博物馆举行由北京军区政治部、总政治部、群工部等单位主办的《民兵史画长卷》（110m×2.48m）展览；同年12月《民兵史画长卷》(局部)入选第九届全国美术作品展览，获金奖，中国美术馆收藏；

2001《民兵史画长卷》(另一局部)入选中国文化部、中国美术家协会、中国美术馆、中国画研究院主办的《百年中国画》展览（1901-2000年间，含齐白石、徐悲鸿、张大千等550位中国画家作品展）；

2002 考入北京画院首届中国画高级创作班研究中国画；

2003 中国画作品《祖祖辈辈》入选中国美术家协会主办的第二届全国中国画展；

2004 中国画作品《潮—2004》入选第十届全国美术作品展览；

2008 中国画作品《七月流火》入选中国文联、北京市人民政府、中国美术家协会主办的第三届中国•北京国际美术双年展；

2009 中国画作品《天际一横》入选第十一届全国美展，获提名奖；

2014 作品《风和日丽》入选第十二届全国美展；

2017 当选民革中央画院副院长。

风和日丽 194cm×214cm 2014年

器象. 同流

—— 钱宗飞大写意中国画展

文丨钱宗飞

整个东西方艺术发展史，是一部不断创新的历史。

我，叩拜艺术大师们为人类绘画所做的杰出贡献和文化奠基，在五体投地的朝圣路上明白了该往的方向。中国画的先贤们凭借他们对天地生命的美学思考与天才的创造，代代名家辈出，而巨碑林立，留给晚辈们再创新高的路很少。

我，热爱内蒙古大草原，她的广袤厚重恰入我的胸怀，这片土地上的生命物象给了我无穷尽的艺术支持；我也热爱家乡的土地，她济予我不思柴米油盐贵的温暖和关怀，得以安身绘画艺术的探讨。

我，依稀找到了自己的艺术方向，径直朝着那片灿烂又模糊的地方走去。中国写意绘画，是笔墨与宣纸对话的艺术创作过程，她非画是写。写，是中国书法家造型的手段，只有将绘画复杂的形象内化为书法家信手拈来的轻松表达，才会有民族气派、中华风骨的彰显。写起来不易，在写的过程中寄寓某种襟含气度并指向精神就更难。

我，多年来目不转睛地做着一件事，靠着淡泊沉稳的人生态度，不为世俗牵动我的价值观。

我，意欲造一好器，并使之具有积极的意向，饱含时代的精神。

为着它，我仍躬身而行......

自序岁次丁酉仲冬

相约122cmx135cm 2010年

钱宗飞，以生命的本色创造大美

文/汉风

就当今的艺术家来说，对文化的认知、判断和选择比任何一个时代都更加艰难。因为在一个全球化和信息化的宏大文化语境之中，任何一种文化都具有其当代性，而任何一种文化都很难表达当代性的根本属性，所以，对文化的认知能力、整合能力以及本体表现能力就于无形之中被置于很重要的位置。正是本体性所具有的个体真实性，使其所选择和表现的文化类型以及主体与此种文化类型所生发出的新的文化品质具有了更加鲜明和独特的当代审美价值。这需要深层的智慧、极大的自信和独特的文化认知能力。著名大写意艺术家钱宗飞先生无疑是这样一位对生命和文化有很强认知能力、判断能力、选择能力、整合能力和建构能力的艺术家。钱宗飞先生以他几十年艰辛而又成功的艺术探索，以他颇具原始本色但又颇具当代超越性和大美品质的精湛作品很好地证明了他敏锐的文化直觉能力和文化建构能力。

草原深处 138×68cm 2013年

从生命的本色彰显文化和审美的精义

从存在的意义上来看，人的意志的实现是人的最高追求和最本质的追求。只有艺术这一最具存在意义的生命表现形式，才使人的意志和人的本质力量在人性的极限和审美的极限得到最大限度和最深刻地表现。所以说，艺术是生命与存在的最高表现形式。也正是从这个意义上讲，艺术是民族精神和地域文化精神的明镜和传导者。钱宗飞于此有切深的体会和深刻的认识。正是这种切深的体会和认识，使他在农耕文化与游牧文化的交汇地带以及那独特的生存环境中挖掘出了生命特有的存在状态和独特的艺术表现形态，从而得以实现自身独特的价值。

甜曲唱给自己听 34cm×69cm 2017

钱宗飞诞生于张家口这块古老而又神圣的土地上。是这块土地赋予了他创作的激情和创作的灵感；也是这块土地，赋予了他独特的气质和独特的艺术生命。在这块土地上，不仅诞生过200万年前的泥河湾文化，同时诞生过代表中华文明曙光的黄帝、炎帝、蚩尤的涿鹿之战及釜山合符。这里自古是兵家必争之地，更由于它处于农耕文化与游牧文化的交接地带，两种不同文化的长期争斗与融合，使这块土地在几千年的熔炼和锻造中形成了一种刚烈、悲壮、豪迈、博大、醇朴、善良的地域文化个性。这种文化个性作为一种群体无意识，已经流淌在它那一代又一代子民的血液之中，它同时也流淌在钱宗飞的血液之中。在这块土地上，不同习俗的多民族交融使这里的汉族人民融有高原和草原人民的豪迈和率真；高原人民则融入了汉族人民的醇厚和智慧。不同民族，不同血统的人民在几千年的生存竞争中实现了客观上的相互交融和共同发展，从而也成就了当地人民特有的性格特征和审美特征。这块神圣的土地是钱宗飞独特的生命之根和艺术之源，也是钱宗飞创作的思想宝库和审美宝库。钱宗飞以他特有的秉赋和特有的智慧，并以他自己独特的生命体验和艺术语言解读并彰显着这块土地和他的子民那神奇的魅力；他同时以自己特有的本色和真诚表达着他对这块土地深深的眷恋和不同于他人的体认及理解。他几十年如一日地在这块土地上坚守着、生活着、创作着、收获着，一往情深，不离不弃，因此才有了他今天具有史诗意味的，精湛而又震憾的佳作。

乐府诗意图（2） 34cm×70cm 2017

对于美术家来说，他所处的生存环境和地理环境不但以其外在的形态左右着美术家的审美诉求和文化诉求，同时更以其内在的文化含量左右着美术家的文化体认。文化是由世世代代生于斯，养于斯的人民赋予和创造的。钱宗飞先生明白，先民们正是在那独特的地理环境和生存环境中与自然对话、与存在对话、与生命对话，并最终积淀为一种独特的文化，而这种文化也恰恰是他在创作的过程中最渴望体认，最渴望解读，最渴望传承的宝贵财富。应该说，钱宗飞是幸运的，因为上帝赋予了他敏锐的感悟能力，同时赋予了他独特的文化生存境遇，还赋予了他质朴的人格力量和坚韧的定力，从而使他那弘大的艺术之梦转化为一个个独特的生命表现，从而感染着每一位走近他及他的作品的人。

俯首前行 34cm×69cm 2017

以真气和元气挥写生命之激越

钱宗飞在创作之前酝酿时间往往很长，可一旦构思成熟，提笔站在画案前时，他便有一种难以扼制的激情和冲动。这种激情和冲动伴着他对草原牧民的深情，在宣纸上自在地奔突，豪迈地渲泄。那浓重的笔墨与强烈的色彩不但生动地彰显出牧民们那一颗颗激越而有纯真的内心世界，同时也鲜明地表达着他对生命的体认和对存在的感知。这一切是那样地鲜活、那样地感人、那样地超越，可又是那样地原始和本色。钱宗飞能够自在而又富于激情地将生命中那种原始的纯粹和本色用非常具有当代性和超越性的独特艺术语言表现出来，这无疑是钱宗飞的过人之处。

自家财产 34cm×69cm 2017

我认为，对于一个大写意艺术家来说，其艺术是否卓越，最主要地是要看其艺术是否蕴含着一种纯正的真气、元气和大灵魂。是否具有独特的当代文化体认和生命表现。就这一点来说，钱宗飞做到了，而且做的很纯粹。从他笔下那一个个充满生命感、充满血性、充满文化承载力的人物形象和草原动物形象中，我们会淋漓地感受到钱宗飞内心世界的弘大，生命的沉雄和情感的激越。也正是这一切，使他的作品元气淋漓，充满张力。在钱宗飞的精神世界里，他是绝对自由的，这种自由精神使我想起了庄子那独与天地精神往来的大境界、大视野、大情怀。

天涯咫尺 34cm×69cm 2017

由于艺术是生命的最高表现形式，所以道家那种关于人的现实存在以及进入精神绝对自由境界的生命存在论和这种生命存在论的形而上超越就必然会成为真正艺术家的审美根基所在。精神自由是一个崇高的境界，同时也是一个需要深厚文化支撑的境界，艺术家正是在这种深厚的文化支撑中，完成了从本体心性的潜意识渴望向本体艺术表现的超越和升华。真气、元气的实现，精神自由的实现，需要根于现实，超越现实，发于心灵、回归心灵，在一种澄澈空明的心境中感受天道，体验天道，从而使本体精神与道同体。我想，钱宗飞正是自觉地抓住了这一关键，所以才得以在心性与自然，天地与本体的化育和融会中实现了自己对真气和元气的涵摄，实现了自己对大美精神的独特表现。

忙里偷闲 34cm×69cm 2017

对于艺术家来说，对“天地精神”和“大美境界”的追求也就是对中国本元哲学“道”的追求。庄子云：“夫道覆载万物者也，洋洋乎大哉！”此洋洋乎大哉，不但在力量上显现出无穷性，而且在时空上表现出无限性。这种大美超越了形象，他不为时空所囿限，其势足以冲决一切，创造一切。钱宗飞的大写意艺术，从表象看是着眼于草原文化和草原人民的生存境遇，但他的艺术表现力已经鲜明地告诉我们，他的思维已经超越了现实的生活表现和物象表现，而赋予了一种具有普遍意义的形而上的精神考量和审美考量。因此，才会有他那纵横驰骋的自由境界，才会有他那苍茫浑厚的笔墨表现，才会有他那与道同体的大美境界。

和风 68cm×68cm 2017

让语言在生命的奔突中迸发

在钱宗飞的作品中，不管是中国传统大写意的意象化追求，还是西方表现主义的情绪渲泄，都被他从新过滤。因为中国传统大写意的意象化追求缺乏他所渴望的厚重和刚猛，而西方表现主义的激情渲泄又少了几份存在层面的深远和蕴藉。钱宗飞正是从二者的融合过程中找到了自己所需要的艺术语言。他在构图上巧妙地利用人物及物象的结构，生化出他独特的笔墨结构和画面结构，而这个笔墨结构和画面结构彻底摆脱了传统大写意文人画的那种淡然，而留下的是层层相叠，笔笔激越的刚猛、率真和厚重。他那强烈的笔墨形式和浓烈的色彩关系具有鲜明的表现性和当代性。由于钱宗飞深厚的传统写意根基和文化涵养，所以其作品始终透着中国文化和中国大写意精神的内在根性。

小憩 38cm × 26cm 2017

在钱宗飞的作品面前，我们首先感受到的是一种既弘大，又静穆；既豪迈，又醇朴；既充满野性，又非常蕴藉的艺术冲击力。在他的作品里，看不到因语言创新而产生的娇饰；看不到因情绪表现而留下的粗野；看不到因宏大叙述而导致的标签化浅薄。他让我们感受到了一种强烈、真诚而又朴素的精神表现和生命表现；他让我们感受到了一种文化层面的独特生命追问和生命解读。我认为，这正是钱宗飞先生对于当代中国美术的意义所在。尤其是对于伪后现代语境下的中国美术，钱宗飞的意义就显的更加突出。

繁花盛开时 69cm×69cm 2017

钱宗飞对草原文化入木三分的精神表现，对草原景象天际一横的独特体认，对游牧民族生活习惯的烂熟于心，使他的语言创新始终统摄于他那激越的情绪表现、生命表现和文化表现之中。因此，不管是他对中国民间的借鉴，还是对西方表现主义语言的借鉴，都天然地融会于他那独特的画面结构之中，从而产生了新的意象和新的象征。从他那单纯的平行式团块构图中，从他那着眼于人物形象和物象结构，但又超越人物形象和物象结构，并进入到一种具有形而上品质的画面结构之中，我感受到了生命表现的恢弘与深沉，我感受到了西方表现主义与象征主义的激越与神秘；我同时感受到了钱宗飞内心世界那种对草原文化和生命存在独特的宗教式情感。然而，这一切都化为一种全新的审美语境，使其具有鲜明的当代性和超越性，他也因此而确立了他在当代中国画坛的独特地位。

汉风

个人简介：本名郝荣国，国家一级美术师，中国美术家协会会员，河北省美术家协会副主席、艺术理论委员会主任，河北省中国画研究会会长，河北省政协常委。