张逊-学院派画家的水彩探索
周恩来少年读书处的西北方向，北京路上，坐落着一座闻名遐迩的花园式学府。
穿过学府大门旁茂密的林荫，很快就能望见一栋小楼，晨野之下，映照云边，已有58年历史的淮阴工学院设计艺术学院坐落于此。半个世纪的时事变迁，学校的外貌发生了变化，学院弥漫着的艺术气息却未有半分削减。一代代杰出的教育家、艺术工作者在这里守护着，艺术之火得以薪火相传。
张逊，与社会上的某些艺术家迥然不同，他既无胡须满脸，奇而不佳，更无乱发长飘，首如飞蓬。他更像一个清俊儒雅的书生，满腹才情，文质彬彬。画如其人，观张逊的画作，不难发现画中弥漫着率真的气息。今年7月，国际水彩画协会IWS在中国上海和香港同时开办首届展，张逊的《牧》从全世界70多个国家2000多幅水彩画作中脱颖而出，入展并在香港展出。一幅牧牛晚归的场景，没有特别的情节性、叙述性内容，也看不出什么“重大主题”和“典型形象”，画面上没有丝毫的做作，但他的感情却随他的颜色和笔触融入画中……
张逊对水彩的热爱，根源于他儿时的学书绘画经历，翰墨纸香、丹青流彩在他的心里留下了深深的烙印，这个“烙印”想必就是他追寻艺术的源头。
张逊将西方的色彩理论与中国的传统笔墨相结合，形成了自己独特的艺术风格。他的色彩注重表现自己的理解以及个人意念的强调和主体意识的表现，理性认识的成分居多。他的画风基本上是写实的，但并不拘泥于真实生活，强调对生活色彩的对比和提高，强调环境色和折射光色的相互影响，强调色彩饱和度的感观感受，色彩整体而缤纷，具有大胆而强烈的审美观觉效果。他不照搬对象，在追求客观与主观统一的艺术形象的同时，善于用自己的主观感受和色彩认识去改变对象，去感悟和创造自己心中的彩色天地。对他个人来说是过程的体验与享受，对观众来说则是观感的领悟和欣赏。
张逊认为水彩画相比油画，在相当程度上是一种迎合了东方美学的西方画种，它的魅力在于水替画家完成的那部分，水与彩、虚与实、湿与干玩转于阴阳相融，其过程是笔与时间的舞蹈。那种非理性所能控制的偶发效果，常使人捉摸不定，但又出乎意料的生动迷人。张逊说，那正是使他爱不释手、欲罢不能的原因。目前国际上画水彩画的群体越来越壮大，国内外玩水彩的人越来越多，水彩让这个世界变得越来越小，越来越有色彩，张逊说他会积极地在水彩艺术之路上一直探索下去。