主唱同志开始满嘴玄学,乐队的一切看起来快走到尽头了。

摇滚电影不胜枚举,诸如《海盗电台》、《摇滚校园》等经典影片,大部分都带着对于摇滚黄金时期赞歌式的狂想和迷恋,宣扬摇滚的反体制,反平庸,和崇拜个体自由的精神。
个别作品会提及摇滚领域的混乱,暴力和充满不确定性因素,但很少有摇滚电影真的聚焦摇滚乐队本身的生存状态,以及他们辉煌和魅力背后隐藏的裂缝和危机。
1984年,这部电影打破了真实影像的屏障,揭开了摇滚乐的华丽伪装,用极为真实而残酷不堪的方式展现了摇滚乐虚伪而脆弱的一面——

摇滚万万岁 This is Spinal Tap(1984)
由于电影的设定和剧情非常贴近真实,当年很多人真的以为这是一个名不见经传的小乐队纪录片,所以它并没有受到多少关注,一直等到上世纪九十年代影片以录影带发行的时候,这部作品才渐渐发迹作为虚拟摇滚传记的经典而被载入摇滚史,Spinal Tap也成为了摇滚史经典的虚构乐队之一。

1984年“SpinalTap”这部影片刚上映时并没有引起太多关注,在90年代发行录像带时期才开始流行,最后位列摇滚编年史
这是一部比真实的纪录片还真实的“伪纪录片”,并开创了音乐类“伪纪录片”的先河。
回首1984年,传统的华丽摇滚(发型浮夸的杀马特造型的金属摇滚)仍然在摇滚乐中占有一席之地。

Spinal Tap乐队的设定是这一时期的一支即将过气的英国大牌乐队,影片抓住了英国摇滚乐队的一些特点,比如成员都是从60年代噪音爵士风格过度而来的。
扮演电影里面乐队巡演纪录片的导演同时也是这部“伪纪录片”的导演。
影片主要围绕着该乐队的巡演纪录片导演在乐队复出过程中的北美巡演途中全程跟拍巡演的点点滴滴,正如他所说的,除了巡演过程中的大事小情,他还记录到了许多意想不到的东西。

导演罗伯·莱纳,饰演乐队巡演的纪录片导演Marty,全程记录了Spinal Tap在巡演中从巅峰一路跌到低谷的故事
Spinal Tap乐队本身就带有一丝神秘色彩,比如乐队鼓手的最终命运只有一个:像献祭一样意外死亡(方式五花八门,失踪,悬而未决、被呕吐物憋死,甚至有一个直接爆炸人体自燃,真正的爆裂鼓手)。

这样说起来好像大部分传奇摇滚乐队都曾有过成员意外死亡,要不然都不好意思叫自己传奇乐队。
据说片中乐队原型是The Beatles,但其实在这个乐队身上能看到的,远远不止是The Beatles的影子。

网友恶搞,The Beatles的脸庞,Spinal Tap的躯体

巡演刚开始时一切向好,演出场场爆满,观众热情高涨。

乐队成员在音乐事业顺风顺水时期的行事风格一般都会狂放不羁,这也是大牌乐队的通病,尤其是主音吉他Nigel更是个戏精,比如演出solo的时候非要躺着让工作人员扶起来。

高贵的他喜欢在化妆间跟乐队经纪抱怨三明治肉片比面包大这种鸡毛蒜皮的事儿。

和别人炫耀他收藏的吉他的时候,别人连指都不可以指一下!

虽然Nigel行事蛋逼,但是他是乐队的创作核心,乐队没他不行,几乎是摇滚黄金时期大牌吉他手的形象化身。
表面上看乐队状态不错,其实已经出现颓势开始走下坡路了。
比如乐队的艺术品位一直就是个噩梦,从他们历来的专辑封面就能略知一二——

“断臂金属维纳斯”

“早教书插画”
他们巡演中第一个麻烦就出在新专辑的专辑封面上,封面因为太过于性暗示和歧视女性被唱片公司拒绝发行了。

更惨的是乐队经纪最后敲定的专辑封面是用纯黑的皮革做的,整个就是对The Beatles全白专辑的拙劣效仿。

巡演的站点经常被突然取消,还被风头正劲爆的年轻乐队当面嘲讽。

(你是谁?再说一遍?哦,没听说过….)
雪上加霜的是,乐队主唱的女朋友戏精二号突然出现加入了巡演。

相见3秒就合体
而戏精一号Nigel很明显很讨厌他的女朋友。

主唱的控制狂女友出现了几分钟就开始了她毁灭乐队的征程。

此时的乐队看似平静实际危机四伏,而主唱的女友已经开始慢慢影响乐队的创作了。

主唱的女友又开始了设计乐队形象的工作,她的设计效果大概是这样的:


让我们再看看乐队里其他的倒霉成员。
贝斯手是乐队中最具喜剧色彩的角色,(黑贝斯是古往今来的优良传统),演出时只有他的场置会发生故障,被困在人体避孕套里演完整场演出。



为了演出效果在裤裆里塞根黄瓜被女警抓包。

鼓手则充满了悲剧色彩,一直生活在自己可能意外身亡的恐惧中。

结局可想而知
乐队的签售也不顺利,演出时场场爆满,但是在唱片店签售时竟然连个鬼影都没有。


是不是和各大现场的签售区有点像?演出时牛逼震天响,到乐队签售了没几个人
奇怪的事情接二连三,连在后台过道上鬼打墙都遇到了。


确实,可能新专辑的全黑封面给乐队带来了诅咒。

乐队的种种糗态直接导致了经纪人和主唱发生争吵,最后经纪人Ian被迫离队,事儿逼女友Jeanie终于上位取代了他。

升级为乐队经纪的主唱女友管理乐队的方式也贼JB摇滚,星座命理管理模式了解一下。

主唱因为他的女友破事无法集中注意力创作,乐队效率变的低下。


没有了经纪Ian的演出资源,Spinal Tap只能接军事基地的休闲聚会这种小活。



略显尴尬的商演现场
演出时Nigel的吉他出了问题,直接将两人的矛盾推向了顶点,Nigel摔了吉他离队了。
这一幕让我想起了“亲兄弟明算账”乐队Oasis,摔吉他这种经典SB举动简直是许多大牌乐队分崩离析时刻的翻版。

之后乐队的现场状况急转直下,观众开始比街道办汇演的人数还少。

事实上此时此刻失去了兄弟支持的大卫也感到迷茫。

主唱同志开始满嘴玄学,乐队的一切看起来快走到尽头了。
事情的转机出现在乐队的告别演出之前,Nigel突然出现,说前经纪Ian让他来捎信,他们的一首单曲竟然在日本的排行榜突然排到了第五名。(看来视觉系摇滚在当时的日本开始抬头)
而经历了这糟糕一切的大卫意识到他对Nigel的兄弟感情依然是不可替代的。

最终在告别演出时David还是暗示Nigel上了台,共同完成了这场演出。

最后爽一把!

故事的结尾乐队去了日本发展,由新登场的鼓手可以知道,之前的鼓手因为摇滚事业光荣牺牲了。
对于这部丝毫不顾及摇滚乐颜面的作品,许多摇滚明星,像齐柏林飞艇的Robert Plant、范海伦的Eddie Van Halen、珍珠果酱的 Eddie Vedder等都感叹这部影片和他们的真实生活高度重合,甚至Ozzy Osbourne看过之后都以为这个乐队是真实存在的,U2的吉他手The edge更是直言他被这部片子的现实主义感动的流下了热泪。

电影《吉他英雄》
可能大部分观众只能在这部片子里看到关于一支摇滚乐队在日落西山前挣扎的荒唐故事,但对于一个有过摇滚梦,真正在乐队的存亡中挣扎过的人来说,多少都会看到自己的影子,会看到曾经那个为了梦想而付出所有可能的努力的自己,尽管眼前的一切是如此脆弱,随时都可能被彼此哪怕一点点的不坚定和不信任摧毁。

只有他们能理解在摇滚世界里那些表面上的漫不经心和洒脱的背后,有多少常人难以置信的妥协和努力。
所以你哪怕在一个再糟糕乐队里都不要轻言放弃,因为既然你已经上了摇滚的“贼船”,就坐到底吧。