如果你对“音乐”感兴趣，那么我建议你别学“吉他”。和那些高贵冷艳的古典乐器相比，“吉他”只会让你从不懂音乐，变得自以为懂音乐。没有比“吉他”这个乐器，更能限制你对“音乐”的想象力了。

《明日之子》的李袁杰，因为弹不出华晨宇布置的“4536251”而被淘汰，可很多人都不明白：像李袁杰这样会弹吉他、会写歌的人，怎么看都是在玩音乐吧？

殊不知，同样的情形如果放到国外，李袁杰只会被划入“不懂音乐”的那一圈层。注意，不是不懂乐理，而是根本不懂音乐。放眼国内，大部分会弹吉他的人，也都是像李袁杰这样的情况：会弹吉他，却不懂音乐。只不过，没有李袁杰这么膨胀。

按理来说，像吉他这样成本低、易入门的乐器，学的人越来越多，懂音乐的人也应该越来越多才是。可为什么，眼看着吉他越来越普及，“明日之子”还没见到几个，一个个就都成了李袁杰？

其实答案是很显而易见的。一个行业的上游人才缺失，一定是因为基础教育就有问题。

1.线下教学——没门槛的老师

去你小区附近的琴行逛一逛，懂音乐的吉他老师，大概屈指可数。不排除有些优秀的琴行和培训机构都有出色的老师。但目前更普遍的情况却是，琴行老师自身的音乐素养不够。 且吉他老师更甚。朋友S去琴行面试时，老板只和他说了这几句话：什么时候有空？我们一节课给你××块钱。弹一个我看看吧（于是唱了一首《成都》）。——可以了，明天来上班。

至于懂不懂乐理？会不会编曲？能不能即兴？……说来话长，老板是个生意人。

大部分的琴行，在招收老师时几乎不会设置任何门槛。和音乐八竿子没打过一点关系的琴行老板，见“老师”能漂亮地把吉他扒拉响，就会给他鼓掌撒花。

也有许多自己就是音乐学院出身，毕业之后开琴行自己当老师的。但很可惜，他们中的大部分人，不是在音乐学院中什么都没有学到，就是在十几年或者几十年的教学中，再也没有提升过自己的水平。曾接触过音乐学院的一位学长，弹得一手好吉他。但已经大三的他，连扒歌都不会。也遇到过从小学钢琴，就读某知名音乐学院附中的同学。弹遍肖邦莫扎特，也不知道转调怎么转。

每年毕业季，都是音乐学院向社会输送音乐人才的高峰期。然而不懂音乐的老师，教出来的也只能是不懂音乐的学生。然后不懂音乐的学生，再变成不懂音乐的老师。

2.教材——始终存在的割裂缺陷

老师懂音乐，学生不一定会懂，也不一定愿意懂。经常听到这样的声音：“我想教学生乐理，可学生一听就闻风丧胆，灌也灌不进去。”

李袁杰虽然被淘汰了，但他仍旧保持着作为一名“音乐才子”的骄傲。

为他声援的王雅君说：我既不懂和弦，也不会识谱，但我还是创作出了《隐形的翅膀》。

从前人们不学乐理，是因为不知道乐理。如今人们不学乐理，是因为不想学乐理。翻开市面上最畅销的吉他自学教材，目录上吉他知识、弹奏方法、识谱方法、乐理知识、练习曲目等等一应俱全。大调小调，调式音程，和声语汇……乐理还讲得这么细，很优秀的一本教材不是吗。

可最大的问题在于：学乐器和学乐理，这两个本是相伴而生密不可分的教学环节，被完全割裂成了两个模块。教材中的乐理，只是一股脑儿地堆到读者面前。操作管操作，乐理管乐理，前面说到的乐理知识点，在后面的弹奏练习中再也不会被提及，像是一台大戏中走马观花走个过场的群众演员，人数虽多，只是在烘托主角。而吉他的六线谱，更是给了人们绕过音乐学演奏的捷径。

对只想快点上手的学生而言，看这么多文字说明，费不费时间？还不如直接跳过，来得更为省事。刚好，标注音符位置的六线谱映入眼帘，只要知道手指往哪儿放，弦往哪里按就行了，至于这个和弦打哪儿来？为什么在指板上就得这么按？似乎到了今天，也很少有人会去想这些“为什么”。中式乐理：请阅读以下全文并背诵。

于是这些堆在教材中的乐理，不仅变成了对纸张的一种浪费，还会在学生的脑子里形成这样一种暗示：乐理是种多余的东西，不学我也照样会弹。我们都知道这样学会弹吉他的人，往往只是手速飞起的健身教练，却不知道自己弹的都是些什么。可这些教材除了在原来的文字基础上增加新的练习曲目，或者改改错别字，几乎不会再做什么更新。乐理变成学琴的附属品，而不再是实践时需要稳扎稳打的理论基础，这样的教学模式一代代积累，割裂留下的鸿沟也越来越深。

3.观念——让基础栽在了起跑线

不论是老师的问题，还是学生的问题，还是教材的问题，说到底，是我们对待音乐的观念有问题。学音乐就像我们从小开始学说话，运用音乐就像我们小学就要开始写作文。你可以说你写不出好作文，但what？你居然不会写字？

我们总觉得外国的月亮比较圆，外国的音乐神童比较多。而实际上，是因为外国的孩子从小就浸润在充满音乐的氛围中。举个夸张的例子：别人从走路就开始学习的东西，我们却把它当成了大学课程，还是选修课。这样的基础教育，又怎么能算基础？

在国内，音乐在人们的认知中，还远远没有那样自然。

你要学吉他？——好的，去学吧，培养一个兴趣爱好挺好的。你要学音乐？——你不是已经会弹吉他了吗学什么音乐啊？

吉他是吉他，音乐是音乐。就像乐理从音乐中被割裂开来一样，吉他也从音乐中被生生割裂。它不是人们触摸音乐的一扇门槛相对较低的大门。它是婚礼上新郎展现自己才华的道具，是孩子用来升学加分与其他孩子竞争的工具，是人们乘兴拿起，又能败兴放下的玩具。

金手指吉他教育的使命，就是在一定程度上去弥补，甚至去解决传统教学的种种弊端。完整的教学体系，学年制五线谱吉他教材，定期的师资培训，举办年度大型活动......金手指打造这样的平台，就是要证明，国内并不是没有这样的机构和老师，想要好好教音乐。

只是人们还不愿意睁开眼，好好正视音乐。你无法让一个只想学“弹琴”的人学音乐，就像你永远叫不醒一个装睡的人。