等待七年的设计互联开幕，首场工作坊演绎这里的历史
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发布：2025-12-20 ·
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DesignSociety设计互联 | 海上世界文化艺术中心
2017已经逐渐走向尾声，在这尾声最后回响的12月里，深圳正在发生一件大事，被《Lonely Planet》评为2017年全球十大最值得期待的新开目的地——DesignSociety设计互联 | 海上世界文化艺术中心12月1日正式开幕。
槇文彦与自己设计的建筑模型
设计互联是世界级建筑大师、荣获建筑界最高荣誉普利兹克奖获的日本现代主义建筑大师槇文彦先生在中国的首件建筑作品。设计互联致力于呈现多元公共项目的新型文化综合平台，激发设计作为社会发展的驱动力，为公众创造独一无二的文化体验，打造一个专注设计的公共空间。
设计互联馆长Ole Bouman带嘉宾深入导览（齿轮梨拍摄）
在12月1日设计互联的开幕式上，主设计师槇文彦先生本人莅临现场讲解设计理念，馆长Ole Bouman先生也亲自带领嘉宾深入导览各个场馆，下面就让齿轮梨带你去看看这家国内首屈一指的文化艺术中心有何精彩。
大家一定对V&A（英国国立维多利亚与艾伯特博物馆）不会陌生，这座一座世界级的艺术与设计博物馆首次进入中国，在这里开设展馆V&A Gallery，馆内近300件藏品是直接从英国V&A博物馆空降过来。
V&A展馆的开幕展“设计的价值”探讨了两个主要话题：我们如何评判设计的价值，以及这又如何反过来影响设计。作为V&A迄今为止规模最大的国际项目，“设计的价值”为重新批判性地认识设计提供了独特框架。
V&A设计展馆展品（齿轮梨拍摄）
走进设计互联“数字之维”展馆，你将进入光怪陆离的奇幻世界，这里你能感受到在这个前所未有的数字化时代设计是如何塑造我们的生活。
“数字之维”展汇集了60多件来自国内外前沿和新锐设计师、艺术家的作品，如荷兰设计师尼克·弗斯坦德（Nick Verstand）的梦幻星球等，整个展览分为“数字相遇”、“数字交互”和“数字参与”三个部分，呈现了数字 化设计在鼓励制造方式的创新、增强人际交流与社区连接等方面发挥的重要作用，力图以最具创造力的方式呈现数字化的未来。
“数字之维”展厅之一（齿轮梨拍摄）
想要深入了解一个地方，一定要先了解它背后的操刀者，设计互联 | 海上世界文化艺术中心是槇文彦首件在中国的作品。槇文彦1928年出生于日本东京，毕业于东京大学建筑系，先后获克伦布鲁克美术学院和哈佛大学建筑硕士，师从丹下健三（日本首位获得普利兹克奖的建筑师，槇文彦是第二位），是Metabolist的创始人之一。槇文彦将52年来的建筑设计历程，展示在设计互联《筑·梦》展馆。
人，以及人对建筑空间的体验，一直是槇文彦专业实践的关注重心。此次展览向观者展示了槇文彦建筑实践的重要承诺：建筑设计不仅关乎质量和优雅，还有时间、环境和人的需求。
槇文彦在设计互联《筑·梦》展馆向嘉宾介绍设计理念（齿轮梨拍摄）
提倡“把教育变成一种创意，用创意的优势来服务教育”的创新教育机构Gear&Pear齿轮梨受到主办方的邀请，为庆祝设计互联盛大开幕，特别策划了一场精彩创意的设计工作坊——看不见的城市（公众开放日首场设计体验工作坊）
生活在这个城市的你，一定经常会来到蛇口海上世界，但你是否看过蛇口片区的全貌？这次工作坊将通过对蛇口设计互联及周边模型的制作和环境搭建，来感受“看不见的城市”。
工作坊的设计理念
海上世界周边建筑立体效果图
时代的发展总是那么快，你我对彼此是那么的熟悉却又陌生，或许你永远难忘的是你最初到达的时候看到的她（深圳）的样子。想要追寻往昔的回忆，只是物是人非之后，却总难以想起她最初的模样。
齿轮梨导师讲解蛇口演变的历史
观众参与设计互联周边城市模型的搭建，感受时代变迁与经济的发展给这座年轻充满活力的城市带来的深刻变化。
城市发展的很快，我们对城市的印象也在模糊与清晰间不断变化着，齿轮梨会一直和你用科技与设计的方式与这个时代碰撞。
“我可以告诉你，高低起伏的街道有多少级台阶，拱廊的弧形有多少度，屋顶上铺的是怎样的锌片；但是，这其实等于什么都没有告诉你。构成这个城市的不是这些，而是她的空间量度与历史事件之间的关系。”
----【看不见的城市】卡尔维诺
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