当代山水画名家吴大恺：艺术之途更是我的人生旅途
山水画素以意境、典雅著称，古时文人墨客对山水的追求更是成为了生命中不可或缺的一部分，游历山水间，笔下生墨色。时至今日，对于山水的追寻仍在继续，吴大恺便是此途中的苦行者，那么究竟山水画有何魅力吸引着雅士，今天便为大家剖出吴大恺的山水情怀。
（吴大恺与尼玛泽仁先生合影）
吴大恺，喜欢游历四方，澄怀观道览奇峰，对自然的山河之景更愿意用手中的画笔来表达自己的心境。通过笔墨渲染与意境烘托，赋予山水诗一般的灵性，水一样的情怀。
艺术就是这样代表着吴大恺老师的语言：
名家藏品 吴大恺最新力作雪景山水画《山乡雪霁》
雪景山水画自古以来便是画家们乐于描绘却又难以表达的一种山水画形式，冰雪覆盖下的山川大地，使得人们的视野不再被缤纷的万物所迷惑，取而代之的是人们对于茫茫积雪的探知和关注，吴大恺先生对雪景山水画的研究造诣颇深，其雪景山水画多以饱满而丰富的画面立意，众所周知，艺术的意境是形、意、神的统一，吴大恺先生的这幅雪景山水便做到了这点，惟妙惟肖的白雪世界，丰富的空间层次变化，饱含意蕴的神韵气度，将冬季白雪世界的孤寂、荒寒、清幽的意境塑造了出来。
手绘原创 吴大恺新作雪景山水画《静赏雪飞》
雪景山水画自古便是画家们乐于表现却又难以表现的一种山水画形式，冰雪覆盖先的世界单一而又纯洁，人们的视野不再被五彩缤纷的世界所迷惑，取而代之的是对冰雪覆盖下世界的探知和关注，所以雪景山水画在中国画中独具特色。
吴大恺先生对雪景山水画的研究造诣颇深，这幅《静赏雪飞》图以意取胜而不乏“形美”，笔力转折圆润曲滑，富有质感，全景式的构图，描绘了雪中深山一身穿蓑衣的行者独赏雪景的画面，不仅表现了冬天特有的孤寂、荒寒、静怡清幽的梦一般的意境，也体现了吴大恺先生对变幻莫测镜像世界的探索。
吴大恺最新力作漓江山水《漓江一曲千峰秀》
吴大恺的山水画不受陈规约束，师承自然，融汇中西，贯通古今，画法结构严谨，造型生动，笔触刚劲凌厉，线条表现深刻有力，水墨淋漓相生，着色明快强烈，色彩浓郁，意境高远。对山水的写实，也是表达出了自身的一种情感所在。
青绿国画 吴大恺最新力作山水画《青山空霁含烟雨》
吴大恺的画，一个突出的印象，是比较纯正的中国绘画传统绘画技法，完全的中国气派，从笔法、构图到意境，是完全统一的，是地地道道的中国画风格。用纯笔墨解决了山水画最难达到的苍与润的统一，既浑厚又滋润，有丰富的层次，其深浅浓淡的变化，形成动人的节奏感。
收藏必升值 吴大恺国画《心宽苍山远 居幽白云深》
传统中国画画家对于山水画中云水的处理主要用浅来表现，在空间处理上采取由近及远、由浓而淡、由繁而简、由密而疏的画法，配合明暗关系的处理，不仅画出虚实层次，同时带有一定光感，又具有相当的空间想象。同时将勾皴点染有机结合，而不是像传统的步骤先勾后皴然后点染那样一步一步、泾渭分明。
（吴大恺老师创作中）